（2023年5月565期動腦雜誌）看歐美有哪些指標性的娛樂、創意、藝術、音樂展演，充實大眾生活？
西南偏南重磅回歸
美國的「西南偏南」（South by Southwest或SXSW）是世界上最有影響力的綜合性藝術節之一，吸引眾多影音從業人員和觀眾參加，每年活動期間都有來自世界各地、數以千計的人湧向德州奧斯汀參與電影、電視、音樂、表演、科技、展覽、會議、和互動媒體等活動。
西南偏南的電影和電視節目反映了美國本地和國際化的特色，今年三月開幕夜的世界首映影片是派拉蒙公司（Paramount）出品的《龍與地下城：盜賊榮耀》。在本屆西南偏南收到的7,216個作品投稿中，主辦單位選擇了110部長片、22部電視節目、83部短片、和35個延展實境（XR）體驗項目。西南偏南除了致力讓新生代的影視人才有機會展現自己的才華，還不斷嘗試讓播映的電影和電視能滿足觀眾多樣化且與時俱進的品味。
今年西南偏南的亮點人物之一是前衛流行音樂雙人女子團體Coco & Clair Clair。該團體在首次歐洲巡演和為期一個月的美國巡演之間的空檔參加了西南偏南，作為活動中《滾石雜誌》「音樂的未來」系列表演的嘉賓，與Koffee和Chlöe （of Chloe x Halle）一起在奧斯汀的ACL音樂廳演出。
Coco & Clair Clair的成員Taylor Nave和Claire Toothill是從Twitter上的一個讚和一條私訊開始認識的，相見甚歡後兩名少女組成這個在TikTok上聲名大噪的樂團。其代表作《Pretty》在TikTok上累積了超過四萬支相關短片。雖然Coco & Clair Clair對虛擬世界的網友充滿感激，但近年持續參加各大實體活動，以拓展其粉絲圈。
在本屆西南偏南的展覽區域，知名玩具公仔製造商Funko旗下的流行文化高檔配件品牌Loungefly首次亮相。該品牌的資深創意副總裁德西娃（Liz DeSilva）及其同事將自家產品描述為「可穿戴的粉絲時尚」或「極客的Gucci」（geeky Gucci）。
Loungefly除了迪士尼背包外，還有吉卜力工作室、體育、和驚悚等多種粉絲領域的周邊產品，這次展出尤其以1980和1990年代的大眾文化主題最為顯眼，該品牌宣布了三個新系列：八十年代卡通《Popples》和《草莓娃娃》（Strawberry Shortcake）的背包、以及《侏羅紀公園》30周年的發光袋，其中《草莓娃娃》背包做出了與舊版玩具相同的嗅覺氣味，讓粉絲非常期待。
明日世界再創高峰
全球最大的電子音樂節「明日世界」（Tomorrowland）因為新冠疫情暫停了兩年，2022年七月終於在比利時博姆市（Boom）回歸。這個節慶共有超過兩百個國家、約六十萬人參與，打破了自己的記錄。
參加者在一連三個週末盡情享受電子舞曲、浩室、鼓打貝斯、Techno、和Trance等不同風格的音樂，同時還能欣賞華麗的舞臺和壯觀的煙火。這個音樂節也是一個無現金節慶，參與者在活動中使用名為「珍珠」（Pearl）的虛擬貨幣來買賣餐飲或商品，透過網路交易可以充值這種貨幣到參加者的感應式手環中。針對這次回歸，明日世界的發言人威姆森（Debby Wilmsen）表示：「由於音樂節已經很久沒有舉行了，所以再舉辦變得不那麼容易，但我們依然正面以對，並為能夠回到這裡感到高興。」
明日世界電音節的聯合創始人和組織者比爾斯（Michiel Beers）指出：「經歷了兩年的巨大損失之後，2022年絕對沒有失敗的空間。我們始終相信這個充滿熱情的工作團隊、參加節慶的人們、所有藝術家、以及全球的合作夥伴和供應商。」去年的回歸果然沒讓大家失望，英國廣受歡迎的雜誌《DJ Mag》今年初對超過十萬名讀者進行調查，發現明日世界是讀者心中2022年世界排名第一的音樂慶典，成功蟬聯了2019年相同調查的桂冠。多年來該活動一直在增加其對舞曲愛好者的影響力，這幾次的冠軍排名反映了明日世界居高不下的人氣。
這項國際旗艦級的電音派對已有近二十年的歷史。初始只是單日的活動，在2007年的第三屆則擴展到兩天，主舞臺也開始加大，僅僅一年後，其與會藝人已突破一百位，並首度有超過五萬人參加活動。隨著基礎逐漸穩固與規模日趨壯大，其演出陣容也越來越華麗，電音界的知名DJ或藝人如大衛‧庫塔（David Guetta）、艾維奇（Avicii）、和Skrillex都陸續應邀表演。
該慶典在2012年首次有嘉賓在主舞臺表演後再轉往小舞臺繼續演出的作法，這種模式現在已成為明日世界的常態，讓音樂家和死忠粉絲有更多親近的機會。如今明日世界已不僅僅是一個音樂節，更是一個具有醒目色彩的電音文化體驗，透過每年不斷創新的元素，該活動已成為全球潮流人士一生至少要去一次的朝聖目標。
國際旗艦級的電音派對
電子音樂節「明日世界」（Tomorrowland），2022年七月在比利時博姆市（Boom）登場，有超過兩百個國家、約六十萬人參與！（圖片來源：https://www.tomorrowland.com/en/festival/welcome）
愛丁堡藝術節浴火重生
愛丁堡國際藝術節（Edinburgh International Festival）和藝穗節（Edinburgh Festival Fringe）在經歷了兩年的遠距直播後，去年迎來了75周年、以及最好的生日禮物——現場演出的全面回歸。愛丁堡的這兩大藝術慶典被同時創辦於二次大戰之後不久，發展和衍生至今，這個蘇格蘭古城每年已舉辦多達十一場藝術活動，其中六場在夏季，對英國的經濟貢獻超過三億英鎊（約114億臺幣）。
然而，新冠疫情一度衝擊全球各大藝術慶典，取消現場演出讓許多藝術家和工作人員的生計受到影響，愛丁堡的各項藝術節也以更有彈性的方式支持這些人度過難關。然而兩年來的數位展演無法取代現場體驗的喜悅，因此很多人期待2022年八月長達三週、重新實體舉辦的愛丁堡國際藝術節和藝穗節，其售票數分別達到十五萬和兩百二十萬張。
儘管如此，歷經兩年的空窗期，最新的這屆實體節慶在表演場次和參與人數上還是較2019年有所退步。於是，英國財政大臣傑瑞米‧杭特（Jeremy Hunt）在今年的春季預算中提出將由政府挹注860萬英鎊（約3.26億臺幣）給愛丁堡藝術節。杭特向納稅人如此解釋：「數百萬人從世界各地湧向愛丁堡參加這些節慶，為令人驚艷的喜劇演員、音樂家、和藝術家們開啟了機會；每年也創造了數千個就業崗位，總體而言對英國的經濟做出了巨大貢獻。」這筆款項的部分資金可能會用於為藝穗節創建永久總部。
這些歷史悠久的藝術節也時有檢討之聲傳出。例如藝穗節作為一個開放的平台，歡迎任何藝術家都可以參與，但必須自費進行展演。儘管2018年名為「公平藝穗節」的倡議讓愛丁堡市議會修法改善這些參與者的待遇，但近期隨著物價而上升的展演成本仍被不少藝術家所詬病。喜劇演員理查‧赫林（Richard Herring）就因為演出成本高漲而不打算參與2023年的演出，而影集《邋遢女郎》（Fleabag）的主角菲比‧華勒布里奇（Phoebe Waller-Bridge）則宣布設立一個十萬英鎊的基金來贊助藝穗節的表演者。
不過，藝穗節的主辦單位也有話要說，亦即該活動其實並非由公共資金所支持，自負盈虧的壓力讓它很難對藝人更慷慨。藝穗節負責人之一麥卡席（Shona McCarthy）在今年四月指出，以參與人數來看，若該節慶開放民間招標，將可獲得如世足賽或歐洲歌唱大賽般的營運收益，然而，經濟上的成功和藝術的包容並不容易取得平衡，相關的掙扎還會持續。
叛徒工藝魅力不減
在去年疫情稍歇後，許多被迫暫停的展演或活動都捲土重來，美國知名的「叛徒工藝博覽會」（Renegade Craft Fair）也在九月的一個週末回歸，將數百名藝術家和製造商帶回活動發源地芝加哥。從上午十一點到晚上七點，分區街（Division Street）的一個路段出現了三百多個攤位，展示品包括手工珠寶、繪畫、服裝、陶瓷、和餐具等等；街邊的食品卡車和餐廳則提供零食、甜點、和其他美食。
自從2003年在芝加哥威克公園（Wicker Park）首度舉辦為期一天的叛徒工藝博覽會以來，這項以建設創意社區和促進無障礙創意經濟為宗旨的活動已擴展到芝加哥各地和全美，如今從紐約、奧斯汀、西雅圖、到洛杉磯、舊金山都看得到它的蹤影。
以紐約市來說，2022年十一月有兩個週末在曼哈頓也舉辦了叛徒工藝博覽會。超過兩百名藝匠在攤位上販售精美的手工服飾、居家用品、甚至藝術品；活動現場還有手工藝DIY體驗、現場DJ表演、與特色小吃。無論你是潮流人士或樂活專家，都可以在此尋寶，從手做蠟燭或皮件、設計新奇的首飾、可穿戴雕塑、貓狗領結、到植物衣架，可說是應有盡有，送禮自用兩相宜。此外，為了便利不能親身與會的客人，叛徒工藝博覽會全美各攤位的所有產品也開放線上購買。
同樣在去年十一月，叛徒工藝博覽會也在德州奧斯汀登場。該活動近二十年來已成為當地中小企業、手藝創作者、和居民互利共生的場所。例如參展的Pria手工飾品的老闆索拉諾（Angela Solano）就是為了幫助剛離婚的姐姐與生病的外甥才展開這項創作業務，雖然手工製作耳環通常需要三到八小時，而手工製作包包更需要一周，但如今透過她的事業已有超過三十名以單親媽媽為主的女性受益。
奧斯汀場次的顧客富勒（Karen Fuller）說自己總是能在這個博覽會找到獨特的耶誕禮物，她認為與其抱怨新的大賣場和連鎖商店缺乏地方特色，不如用行動來支持始終尊重原創的叛徒工藝博覽會，而且這也是支持在地手創師傅最實際的方法。
創意齊聚一堂
美國知名的「叛徒工藝博覽會」（Renegade Craft Fair），展示品包括手工珠寶、繪畫、服裝、陶瓷、和餐具等琳瑯滿目，也有開放線上購買。（圖片來源：https://www.renegadecraft.com/）
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